大学毕业生就业难已经不再是什么“新”闻,每到毕业季,就会有成千上万的毕业生面临“毕业即失业”的窘境,而以专业见长的艺术类院校的学生也逃脱不了择业的巨大压力。面对被称为“史上最难就业季”,2013年艺术类院校的学生们能否利用自己的专长脱颖而出?“90后”大学毕业生是“墨守成规”还是“另辟蹊径”?

　　美术院校里,毕业展一向是各专业学生常规的汇报和展示平台。前不久,清华大学美术学院专门为绘画系、雕塑系、工艺美术系的学生举办了一次特别的“VIP专场”,三个专业、67名同学的百余件毕业作品在面向社会公开展出前,提前呈现在了画廊、美术馆从业者面前,接受更加专业而市场化的检验。

　　在清华美院副院长张敢看来,学院正是希望通过此次活动,进一步与社会艺术机构开展合作,为学生提供多角度、多层次与社会接触的平台,同时探索打造新型创业模式,为青年学生走上社会助一臂之力。

　　事实上,真正的市场需求和学校培育出的人才一定会有所不同,这种不同往往来自于美术教育与不断变化的市场的差距。张敢表示,美术教育说到底还是对学生基本素质的培养,四年毕业就能直接成为出色艺术家的几率一定是微乎其微的。“随着阅历的增加,随着他们对社会问题更深层次的理解,年轻艺术家会逐渐形成自己的态度,拥有自己的表现语言。所以未来他们会怎样发展,当然还是要靠自己去摸索。”同时,张敢也表示,画廊的喜好也从来不会固定在一种模式之下,从这个角度上来看,画廊需求和学院人才并不矛盾,“我们不会固定培养一种模式的人,他们也不会固定寻找某一种人,他们也在发现各种创造力和各种可能性,或是新的增长点。”

　　然而,轰轰烈烈的毕业展之后,又有多少学生最后真的成了成功的艺术家?“每一届能出一两个出类拔萃的艺术家就很不容易了。”张敢的态度似乎非常开放而乐观。“没必要把学生局限在专业里。”让张敢印象深刻的是,一位加拿大版画艺术家在上世纪90年代就曾表示,美术院校的学生90%都会改行,10%能坚持下来继续做艺术,而能够坚持20年,他离成功就不远了。“大学教育其实也是素质教育,具备素质之后也可以从政、经商,因此没必要太执著于专业。而具备全面素质的人才不管在哪个领域获得成功,将来都有可能继续投资艺术或者做艺术人才的培养。”

　　在那场VIP专场上,学生们都小心翼翼地布展,不时还会用略带胆怯却充满希望的目光注视着参观者。看似是学生等待接受市场检验,实则是在考验画廊眼力。看着颇具潜力的艺术家,多少年之后很可能是默默无闻的。因而画廊也都小心谨慎,不会一拍脑门就买画,也没有冲动地签下某位年轻艺术家。他们通常是默默关注一位或几位艺术家,然后密切留意艺术家后来的作品和后续发展。而有幸被画廊和从业者“选中”的,无疑会拥有更高的起点。